诺兰谈IMAX《奥德赛》 极致品质永不过时

　　当电影工业频繁提及“颠覆”与“革命”时，顶级电影人究竟是在创造某种不可企及的未来，还是在历久弥新的探索中向电影艺术的极致内核回归？

　　在最新释出的IMAX特辑中，导演克里斯托弗·诺兰围绕其最新大片《奥德赛》的创作过程，深度拆解了他与IMAX格式缠绕数十年的创作经历，并首次透露多个幕后细节。从16岁少年狂想中的“未来技术”，到如今将其凝练为成熟的现代电影制作法则，诺兰不仅分享了幕后往事，更用一场长达半个世纪的实践证明：技术形态固然在不断迭代，但对极致影像与仪式感体验的坚守，始终是创作者心中不可替代的终极圣殿。

　　面对“IMAX 究竟是颠覆未来的革命，还是历久弥新的恒久”这一命题，诺兰表示，电影工艺始终处于革命与演进的动态张力之中。在每部影片的创作中，他都试图在技术层面寻求突破，挑战以往未知的领域。新技术能够拓宽叙事表达的新维度，但这绝不应以牺牲业已成熟且行之有效的东西为代价，而是在此基础上的渐进演化。

　　谈及16岁时便认定的“IMAX 即未来”，诺兰认为这一格式在半个多世纪后的今天依然占据着不可动摇的地位。在他看来，IMAX始终代表着影像品质的极致形态，象征着一种对卓越质感的终极追求。这种品质标准永不过时，永远是电影人不断攀登的峰峦。特别是在呈现宏大叙事时，如果要将观众带离日常生活、吸引他们走进影院去感受故事的张力，IMAX影像的超高清晰度以及大银幕所构建的宏大世界，将是带观众步入奥德修斯之旅极具说服力的载体。